Каждый год в январе-феврале в выставочном зале нашего города проходит мероприятие, которое собирает больше гостей, чем любые другие выставки в течение года. Выставка «Усе разам-5» в этом году открылась 9 февраля на ул. Советской, 54.
Во время торжественного открытия «Усе разам-5» трудно не только рассмотреть картины, но и просто перемещаться. Посетители постоянно останавливаются, чтобы поприветствовать мелькающих то там, то тут, знакомых, долго фотографируются возле работ своих друзей и пытаются не мешаться под ногами у репортеров – последних тут много. Трудно всерьез критиковать молодых художников, когда они же, счастливые, дежурят рядом со своими картинами.
Прийти на выставку полезно, если вы не брюзга и готовы к тому, что экспозиция будет разнородной. В этом году участие в выставке принимало около полусотни авторов, а работы включали в себя не только живопись и графику, но и скульптуру, декоративно-прикладное творчество и арт-объекты. На «главной» красной стене галереи – абстрактная картина Владимира Скоморощенко. Современно, лаконично и символично. Мировлад Палачич, Анна и Мария Редько, Дмитрий Булдаков – какими бы разными не были авторы, работ от этих художников ждут каждый год . Картин их авторства можно было увидеть немного, но зато новых и в узнаваемой всеми манере исполнения.
«Усе разам» – площадка не только для мэтров, но и для тех, кто только начинает учиться. Чего однозначно не хватает, так это указания возраста авторов. Это, конечно, не в обязательных правилах оформления этикеток к работам, зато не вызывало бы вопросов о том, чье произведение мы оцениваем: талантливого начинающего художника, или любителя, который после работы случайно зашел в магазин «Ходабби».
Были и работы, возраст автора которых, хотелось бы узнать исключительно для того, чтобы выразить свое восхищение: «Как это нарисовано? И почему мы не видели Вас тут раньше?»
В этот раз открытие не перетекло ни во что большее: фуршета не наблюдалось, банкета не намечалось. А жаль, совсем не стыдно сказать, что «Усе разам» – мероприятие, во время которого нужно успеть не столько посмотреть, сколько обсудить со всеми знакомыми, кто и к кому сюда пришел. А насладиться самими работами лучше в будни, когда не нужно пропихиваться между фотографирующимися авторами и гостями. Посмотреть работы, прочитать фамилии, решить для себя – нравится или нет. (Время работы выставочного зала – с 10:00 до 18:00, кроме понедельника и вторника).
Когда пару лет назад организаторы выставки объявили, что работы будет отбирать специальная комиссия, волноваться начали многие авторы. Но зато и поговорить им стало о чем: оказалось, что о вкусах спорят и с большим удовольствием. Трудно поверить, что в этом году отбор был такой же строгий – рядом с работами художников, которые ежегодно собирают восторженные отзывы самых избалованных созерцателей, висели картины, похожие на домашние задания студентов художественных специальностей. Ответственность полностью переложили на авторов: хочешь – приноси, главное, чтобы тебя самого ничего не смущало.
Может ли стимулировать что-то еще меньше, чем отсутствие требований?
Хорошо, что в области изобразительного искусства в городе хоть что-то, да происходит, и художники пытаются сделать свою собственную жизнь разнообразнее. А вот насчет жизни обычных наблюдателей – вопрос открытый.
«Видно же, что это не из личных переживаний взято, все будто из интернета», – мнения о выставке передаются «на ушко» самими же участниками и гостями. Влияние интернета, действительно, сильно бросается в глаза. Образы, идеи, техника и даже целые картины, будто срисованные со среднестатистических пабликов о творчестве. Прощать молодым художникам некоторые несовершенства можно и нужно, только когда мы видим попытки донести до зрителя оригинальную идею. А пока хочется напомнить некоторым авторам о том, что плагиат никакой художественной ценности не имеет, где бы он ни выставлялся.
Как бы то ни было, за то, что изначально частная инициатива вошла в регулярное расписание богемных тусовок Бреста, можно только хвалить всех, кто когда-либо был причастен к организации «Усе разам».
Ежегодно каждый, кто принимает участие в выставке, вспоминает словами благодарности покойного Михаила Конькова – бывшего директора выставочного зала, который первым и разрешил абсолютно всем молодым художникам показывать публике абсолютно все, что сами авторы считают нужным.
Уже пять лет подряд, и всегда немножко спорно – это ли не прекрасно? Может, пора начать шокировать и удивлять? Мы всеми руками «за»!
Фотографии — Роман Чмель
Для отправки комментария необходимо войти на сайт.