В преддверии пасхальных праздников Бинокль” посетил Свято-Афанасьевский монастырь, в котором сейчас идут художественно-восстановительные работы.
Команда художников, которая работает в монастыре, готовит прихожанам настоящий сюрприз: роспись будет выполнена в стиле раннехристианской живописи. Такой подход является практически уникальным — сейчас внутреннее убранство храмов, ограничивается, в основном, висящими на стенах иконами, а вот расписные своды встречаются крайне редко.
Сергей Волошин, автор данного проекта, рассказывает:
В качестве руководителя проекта я выступил в первый раз. Кроме меня, в нашей команде еще 2 человека: Сергей Коркотадзе и Вера Бут-Гусаим, с которыми мы приступили к росписи храма 17.07.2015г.
Вера — реставратор. Иконопись, а тем более, монументальная живопись, для нее стала неожиданностью. Но постепенно она вошла в курс дела. Сергей до этого занимался станковой живописью, так что для него подобная практика тоже явилась «откровением».

На темпы нашей работы повлияло много факторов: например, задачу усложнил сравнительно небольшой модуль фигур в сюжетах, приближенный к иконе. Да и то, что многое для нас было в новинку, тоже сыграло не последнюю роль. Но сегодня на сводах монастыря мы можем видеть практически законченную работу, а это не может не радовать.
Помимо эпизодов из жизни Афанасия Брестского, которые были взяты за основу иконографии, мы поместили на стенах монастыря изображения, похожие на те, которые были обнаружены в римских катакомбах эпохи правления императора Константина I и в целом периода раннего христианства, а также древней Помпеи – например, изображения цветов, корзины с хлебом и вином, павлинов. Все эти элементы имеют свою религиозную трактовку. Например, тело павлина считалось нетленным и символизировало бессмертие, хлеб и вино в корзине — прообраз тела и крови Христа. Грамотно расписанный храм служит подсказкой для священника – только по одним изображениям можно составить полноценную проповедь.

Сергей В.: Идею такой росписи нам подсказали сами стены – они уже были окрашены в карамельный цвет, а именно такой цвет преобладал на ранних образцах христианской живописи.
Фреска «Сад», Рим
Сергей В.: Одним из условий нашей работы были висящие на стенах иконы, которые мы не должны были снимать. Конечно, если бы нам разрешили это сделать, было бы больше пространства и возможности для творчества, а так мы вынуждены были подстраиваться под уже существующий интерьер.


Иконографию художники разрабатывали сами, взяв за основу сцены из жития Афанасия Брестского, преподобомученика, на месте смерти которого и был построен Свято-Афанасьевский мужской монастырь.
Первая сцена изображает хиротонию Афанасия (церковное посвящение, наделяющее человека дарами и правом совершать таинства и обряды – прим. ред.)
Следующая сцена рассказывает о событиях 1643 года, когда Афанасий Филиппович, прервав заседание вального сейма в Варшаве, ходатайствовал перед королем Владиславом IV за отмену Брестской унии и прекращении гонений на православных христиан.
Третья сцена – арест и заточение. Афанасий был направлен в Киев под надзор митрополита Киевского. Там, в Киево-Печерской лавре, в 1646 году он пишет свой труд «Диариуш», который сейчас является ярким памятником полемической литературы.
Четвертый эпизод рассказывает о пытках, выпавших на долю священника. После восстания Богдана Хмельницкого в 1648 году гонения на православных христиан возобновились с новой силой. Афанасия Филлиповича, который на тот момент вернулся в Брестский монастырь, обвинили в пособничестве казакам и клевете на святую унию.
Пятая сцена – мученическая смерть. После многочисленных пыток Афанасия вывезли в лес возле д. Гершановичи, убили и сбросили в вырытую им же самим могилу.
Спустя несколько месяцев, 1 мая 1649 года, могила Афанасия была обнаружена. Обитатели монастыря перенесли тело священника и положили его в медную раку для поклонения в храме Симеоновского мужского монастыря – именно этот момент, символизирующий начало новой жизни – жизни после смерти, вечной и нетленной, был положен в основу последнего эпизода, проиллюстрированного художниками.
Сергей В.: Наша команда образовалась прямо здесь, в Бресте. Сам я из Минска, Сергей и Вера — местные. Я раньше расписывал и другие церкви, в России и Беларуси, а в Брест приехал специально для этого заказа — даже живу сейчас в монастыре (улыбается). Первой нашей совместной работой в теперешнем составе, с Сергеем и Верой, стала роспись арки у входа – ее мы выполнили в стиле XIV века.
Наше сотрудничество оказалось плодотворным, и мы запланировали еще несколько проектов. Например, в скором времени мы приступим к росписи мобильной военно-полевой часовни, которая передвигается на места учений солдат. Думаю, подобная работа будет очень интересной не только для нас как для художников, но и для всех, кто увидит эту работу в будущем. Надеемся, что подобное искусство найдет своего зрителя и будет не менее красноречиво, чем слово, говорить о важных и насущных вещах.
фото — Роман Чмель
Для отправки комментария необходимо войти на сайт.